டிமிட்ரி க்னாடியுக் ஒரு பிரபலமான உக்ரேனிய கலைஞர், இயக்குனர், ஆசிரியர், மக்கள் கலைஞர் மற்றும் உக்ரைனின் ஹீரோ. தேசிய பாடகர் என்று மக்கள் அழைத்த கலைஞர். அவர் முதல் நிகழ்ச்சிகளிலிருந்து உக்ரேனிய மற்றும் சோவியத் ஓபரா கலையின் புராணக்கதை ஆனார்.
பாடகர் உக்ரைனின் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் மேடைக்கு கன்சர்வேட்டரியிலிருந்து ஒரு புதிய பயிற்சியாளராக அல்ல, ஆனால் அழகான, சக்திவாய்ந்த மற்றும் தனித்துவமான குரலைக் கொண்ட மாஸ்டராக வந்தார். இது இவான் படோர்ஜின்ஸ்கியின் பள்ளியின் வெளிப்பாடு மட்டுமல்ல, கடவுள் கொடுத்த திறமையும் கூட.
Dmitry Mikhailovich Gnatyuk பல விருதுகளையும் சிறப்புகளையும் பெற்றிருந்தார். உழைப்பு மற்றும் திறமை, ஆக்கப்பூர்வமான சாதனைகள், பூர்வீக மக்களுக்கு சேவை செய்தல் மற்றும் கலாச்சாரம் ஆகியவற்றிற்காக அவர் அவற்றைப் பெற்றார். 1960 ஆம் ஆண்டில், பாடகர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞரானார். உக்ரைனின் மக்கள் கலைஞர் என்ற பட்டம் 1999 இல் வழங்கப்பட்டது.
1973 இல் அவருக்கு உக்ரைன் மாநில பரிசு வழங்கப்பட்டது. டி. ஷெவ்செங்கோ. மற்றும் 1977 இல் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் மாநில பரிசு. ஜார்ஜியாவின் மாநில பரிசு - "Abesalom and Eteri" (Z. Paliashvili) படைப்பில் மர்மனின் உருவத்தின் உருவகத்திற்காக. அவர் சோசலிச தொழிலாளர் ஹீரோ (1985) மற்றும் உக்ரைனின் ஹீரோ (2005) என அங்கீகரிக்கப்பட்டார், மேலும் தேசிய கலை அகாடமியின் ஸ்தாபக கல்வியாளரானார்.
டிமிட்ரி க்னாட்யூக்கின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமை
டிமிட்ரி க்னாடியுக் மார்ச் 28, 1925 அன்று மாமேவ்ட்ஸி (புகோவினா) கிராமத்தில் ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் பிறந்தார்.
சிறுவயதிலிருந்தே பாட வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். முதல் பாடும் பாடங்கள், டிமிட்ரி மிகைலோவிச் ஒப்புக்கொண்டபடி, அவர் உள்ளூர் தேவாலயத்தின் குவிமாடத்தின் கீழ் ரீஜண்டிடமிருந்து பெற்றார். "அவர் ஒரு வில்லுடன் வயலினில் நீண்ட ஒலிகளை இழுத்தார், நான் என் இனிமையான குரலில் அவரைப் பின்தொடர்ந்தேன்" என்று மேஸ்ட்ரோ நினைவு கூர்ந்தார். அவர் ஒரு ருமேனிய பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், எனவே அவர் ரோமானிய மொழியில் சரளமாக பேசினார்.
போருக்குப் பிறகு, அவர் தனது தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பினார் மற்றும் செர்னிவ்சி இசை மற்றும் நாடக அரங்கில் உறுப்பினரானார். அவரது அசாதாரண குரல்கள் கியேவில் இருந்து விருந்தினர்களால் கேட்கப்பட்டன. பின்னர் அவர் மாநில கன்சர்வேட்டரியில் மாணவரானார். சாய்கோவ்ஸ்கி (1946-1951) ஓபரா மற்றும் சேம்பர் சிங்கிங்கில் முதன்மையானவர். 1951 ஆம் ஆண்டில், அவர் கெய்வ் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் தனிப்பாடலாகப் பட்டியலிடப்பட்டார்.
டிமிட்ரி க்னாட்யூக்கின் விரைவான படைப்பு வாழ்க்கை
கியேவ் கன்சர்வேட்டரியில் மூன்றாம் ஆண்டு மாணவராக, அவர் முதலில் நிகோலாய் (N. Lysenko எழுதிய Natalka Poltavka) பகுதியில் மேடையில் தோன்றினார். அவர் ஆசிரியர் இவான் படோர்ஜின்ஸ்கி (வைபோர்னி), மரியா லிட்வினென்கோ-வோல்கெமுட் (டெர்பெலிகா), சோயா கைடாய் (நடாலியா) மற்றும் பியோட்ர் பிலின்னிக் (பீட்டர்) ஆகியோருடன் பாடினார். பாடகரின் மேலும் படைப்பு வாழ்க்கையின் பார்வையில், அறிமுகமானது அடையாளமாகக் கருதப்படலாம்.
உக்ரேனிய ஓபரா காட்சியின் வெளிச்சங்கள் அவரை சிறந்த கலைக்கு ஆசீர்வதிப்பதாகத் தோன்றியது. இயக்குநராக ஓபராவில் பணிபுரிந்து, இளம் கலைஞர்களின் ஒரு பகுதியின் மேடை நடிப்புக்குத் தயாராகி, டிமிட்ரி மிகைலோவிச் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் நிகழ்த்தப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் ஆன்மாவை முடிந்தவரை உணரவும் புரிந்துகொள்ளவும் விரும்பினார்.
சோயா கைடாய் மற்றும் மைக்கேல் கிரிஷ்கோ ஆகியோர் மேடையில் பாடியபோது அவர் செயலில் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டைத் தொடங்கினார். மேலும் மரியா லிட்வினென்கோ-வோல்கெமுட், எலிசவெட்டா சாவ்தார், போரிஸ் க்மிரியா மற்றும் லாரிசா ருடென்கோ, ஆண்ட்ரி இவனோவ் மற்றும் யூரி கிபோரென்கோ-டோமான்ஸ்கி. க்னாட்யூக்கின் குரல், கலைத்திறன் ஆகியவற்றின் முன்னோக்கு மற்றும் அழகுக்கு நன்றி, ஓபரா கலைஞர் தனது திறமையை விரைவாக வளர்த்துக் கொள்ளத் தொடங்கினார். அவரது பாரிடோன் அவர் நிகழ்த்தும் பகுதியின் அடிப்படையில் பாடல் மற்றும் நாடகமாக கருதப்படுகிறது. இயக்குனர்கள் எம். ஸ்டெஃபனோவிச் மற்றும் வி. ஸ்க்லியாரென்கோ, நடத்துனர்கள் வி. டோல்பா மற்றும் வி. பிரதோவ் ஆகியோர் கலைஞரை படைப்புகளில் பங்கேற்க ஈர்த்தனர்: லா டிராவியாட்டா (ஜெர்மாண்ட்), அன் பாலோ இன் மாஷெரா (ரெனாடோ), ரிகோலெட்டோ.
அவரது இளம் வயது இருந்தபோதிலும், அவர் நீதிமன்ற நகைச்சுவையாளரின் உணர்வுகளின் வரம்பை வெளிப்படுத்த முடிந்தது. இவை ஓதெல்லோ (இயாகோ), ஐடா (அமோனாஸ்ரோ), ட்ரோவடோர் (டி லூனா). வெர்டி திறமைக்கு கூடுதலாக, அவர் தனித்துவமான படங்களை உருவாக்கினார். இவை பறவைகளைப் பிடிப்பவர் பாபஜெனோ (“மேஜிக் புல்லாங்குழல்”), இதயத் துடிப்பான கவுண்ட் அல்மாவிவா (மொசார்ட்டின் “தி மேரேஜ் ஆஃப் பிகாரோ”). மேலும் ஃபிகாரோ (ஜி. ரோசினியின் “தி பார்பர் ஆஃப் செவில்லே”), டெல்ராமுண்ட் (ஆர். வாக்னரின் “லோஹெங்ரின்”).
டிமிட்ரி க்னாட்யுக்: திறமையின் பன்முகத்தன்மை
கட்சிகளின் பட்டியல் ஒரு பாடகரின் வாழ்க்கையின் முறையான மற்றும் புலப்படும் பகுதி மட்டுமே. டிமிட்ரி க்னாடியுக் மேடையில் டஜன் கணக்கான வெவ்வேறு விதிகளையும் வாழ்க்கையையும் வெளிப்படுத்த வேண்டியிருந்தது. அவை தொலைதூர காலங்கள் மற்றும் நவீன காலங்களிலிருந்து வேறுபட்டவை. கேட்போருக்கு அழகிய கலையுடன் தனித்துவமான சந்திப்பை வழங்குவதற்காக அவர் அவர்களுடன் இணைந்தார். மேலும் மனித வாழ்வின் நுட்பமான நுணுக்கங்களை உங்கள் குரலால் வெளிப்படுத்தவும். அவர் பாடகர் மற்றும் ஓபரா தயாரிப்புகளின் இயக்குனராக சுமார் 70 ஆண்டுகள் மேடையில் அர்ப்பணித்தார்.
டிமிட்ரி க்னாட்யூக்கின் படைப்பில் ஒரு பிரகாசமான பக்கம் கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன ஓபரா திறமைகளை நிகழ்த்துதல் மற்றும் இயக்கும் வெளிப்பாடுகள் ஆகும். நிகோலாய் லைசென்கோவின் ஓஸ்டாப் (தாராஸ் புல்பா) மற்றும் ஏனியாஸ் (அதே பெயரில் உள்ள ஓபரா) ஆகியவற்றில் மேஸ்ட்ரோ குரல் படங்களை உருவாக்கினார். அவர்கள் வேறுபட்டவர்கள், ஆனால் அவர்களுக்கு பொதுவானது - ஆழ்ந்த தேசியம் மற்றும் தேசபக்தி, அவர்களின் சொந்த நிலத்தின் மீதான அன்பு. ஓஸ்டாப்பின் பகுதி எதிர்கால தலைமுறை கலைஞர்களுக்கு குரல் மற்றும் வியத்தகு விளக்கத்தின் அடிப்படையில் முன்மாதிரியாக மாறியுள்ளது.
பாடகர் தனது சொந்த நிலத்திற்கான உண்மையான உணர்வுடன் அதை நிகழ்த்தினார், ஆன்மாவின் சோகத்தை வெளிப்படுத்தினார். ஹீரோ தனது சகோதரர் மீதான அன்பிற்கும், தனது சொந்த மக்களுக்கு எதிரான மன்னிக்க முடியாத குற்றத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் இடையில் கிழிந்தார். சோவியத் கிளாசிக்கல் ஓபராடிக் திறனாய்வில் மனித உணர்வுகளின் மிகவும் சோகமான வெளிப்பாடுகளில் ஒன்று ஆண்ட்ரியின் உடல் மீது ஏரியா. அவள் சக்தியுடனும் உண்மையான கசப்புடனும், இழந்தவர்களுக்கு வலியுடனும் தாக்கினாள். டிமிட்ரி க்னாட்யுக் நிகழ்த்திய இந்த ஏரியாவின் பதிவை நீங்கள் கேட்கும்போது, நீங்கள் ஒரு சிறப்பு உணர்வால் நிரப்பப்படுகிறீர்கள். பாடகர் ஆன்மா வழியாக படத்தை அனுப்பினார், மக்களின் தலைவிதி, அவர்கள் பெரும்பாலும் தடைகளின் இருபுறமும் தங்களைக் கண்டார்கள்.
டிமிட்ரி க்னாடியுக் உக்ரேனிய திறனாய்வில் அவர் விரும்பிய அளவுக்கு பல பகுதிகளை உருவாக்கவில்லை. இருப்பினும், ஒவ்வொரு பகுதியும் பாடகரின் பிரகாசமான படைப்பு வெளிப்பாடாகும். இது தேசிய மனநிலை, தேசிய இசையமைப்பாளர் பள்ளியின் உக்ரேனிய ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸின் உள் ஆவி பற்றிய அவரது ஆழமான புரிதல். டானூப் (எஸ். குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கி)க்கு அப்பால் ஜபோரோஜெட்ஸ் என்ற ஓபராவில் சுல்தானின் பகுதியின் குரல் மற்றும் நாடக அமைப்பை அவர் உருவாக்கினார். இது வண்ணத்தையும் நுட்பமான நகைச்சுவையையும் இணைத்தது. என். ஆர்காஸ் (இவான்) என்பவரால் "கேடெரினா" என்ற ஓபராவில் டிமிட்ரி க்னாட்யுக் என்பவரால் ஒரு சுவாரஸ்யமான படம் உருவாக்கப்பட்டது.
டிமிட்ரி க்னாட்யுக்: படைப்பு பாரம்பரியம்
ஓபராவின் மேடையில் டிமிட்ரி க்னாட்யுக் தயாரித்த 40 பாகங்கள் அவரது படைப்பு செயல்பாடு மற்றும் ஆற்றலுக்கு சாட்சியமளித்தன. 1960 களில், டிமிட்ரி க்னாட்யுக் திடீரென்று மற்றொரு கலை திசையில் தன்னைக் காட்டினார். அவர் பாடல்கள் மற்றும் காதல்களில் ஒரு தனித்துவமான கலைஞராக இருந்தார். மேஸ்ட்ரோ அவர்களை முன்னோடியில்லாத உயரத்திற்கு "உயர்த்தினார்", உக்ரேனிய பாடும் மெலோஸ், ஆழம் மற்றும் ஆன்மீக அழகை மக்களுக்குத் திரும்பினார்.
உக்ரேனிய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் பற்றிய அவரது இதயப்பூர்வமான விளக்கங்கள் ("ஒரு துண்டு பற்றிய பாடல்", "நாங்கள் போய்விட்டோம், புல் நோய்வாய்ப்பட்டுவிட்டது", "இரண்டு நிறங்கள்", "செரெம்ஷினா", "நிபி சீகல்ஸ் ஃப்ளை", "மரிச்கா", "இலையுதிர் காலம்" அமைதியான வானம் பூக்கிறது", "சாம்பல் மரங்கள்", "ஓ, பெண்ணே, ஒரு மலைத் தானியத்திலிருந்து") பூர்வீக மக்களின் பாடல் ஆத்மாவை வெளிப்படுத்தியது. உக்ரேனிய பாடலுக்கு நன்றி, அவர் சர்வதேச அங்கீகாரத்தைப் பெற்றார். பாடகரின் முதல் வெளிநாட்டு பயணம் 1960 இல் ஆஸ்திரேலியா மற்றும் நியூசிலாந்துக்கு நடந்தது. அவர் ஒரு பிரகாசமான திறமை மற்றும் உக்ரேனிய பாடல் (நாட்டுப்புற மற்றும் எழுத்தாளர்) கண்டுபிடிப்பு ஆனார். அவரது தனிக் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள் கீவ் இசை வாழ்க்கையில் முக்கியமான நிகழ்வுகளாக மாறியுள்ளன.
மாஸ்கோ, லெனின்கிராட், ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க், வில்னியஸ். மேலும் நியூயார்க், டொராண்டோ, ஒட்டாவா, வார்சா, லண்டனில். கனேடிய செய்தித்தாள் “ஹாமில்டன் ஸ்பெக்டேட்டர்” எழுதுகிறது: “ஒவ்வொரு பாடலிலும், பாடகர் அதன் உள்ளடக்கத்தை மிகவும் நம்பிக்கையுடனும் தெளிவாகவும் மீண்டும் உருவாக்குகிறார், உக்ரேனிய மொழி தெரியாதவர்கள் கூட அதைப் புரிந்துகொள்கிறார்கள். வெளிப்படையாக, பாடகருக்கு ஒரு தனித்துவமான குரல் மட்டுமல்ல, ஒரு அற்புதமான ஆன்மாவும் உள்ளது. Dmitry Gnatyuk உலகின் மிகவும் பிரபலமான சமகால பாரிடோன்களில் ஒருவர் என்பதில் சந்தேகமில்லை.
டிமிட்ரி க்னாடியுக் பட்டங்கள் வழங்கப்பட்டது: "உக்ரைனின் ஹீரோ", "சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர்", "உக்ரைனின் மக்கள் கலைஞர்". மேலும் அவர் தாராஸ் ஷெவ்செங்கோ தேசிய பரிசைப் பெற்றவர், பல்வேறு விருதுகளைப் பெற்றார். கலைஞர் கீவ் மற்றும் செர்னிவ்சியின் கெளரவ குடிமகனாக இருந்தார். அவர் 60 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக ஓபரா கலைக்காக அர்ப்பணித்தார். 1979 முதல் 2011 வரை நேஷனல் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் கலை இயக்குனர் மற்றும் தலைமை இயக்குனராக இருந்தார்.
ஷெவ்செங்கோ. அவர் 20 ஓபராக்களை அரங்கேற்றினார். அவரது தொகுப்பில் தேசிய மற்றும் உலக கலையின் 85 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் அடங்கும். ஹங்கேரி, அமெரிக்கா, கனடா, ரஷ்யா, போர்ச்சுகல், ஜெர்மனி, இத்தாலி, சீனா, டென்மார்க், இந்தியா, ஆஸ்திரேலியா, நியூசிலாந்து ஆகிய நாடுகளில் சுற்றுப்பயணம் செய்துள்ளார். அவர் 15 ஆல்பங்கள் மற்றும் 6 டிஸ்க்குகளை பதிவு செய்தார்.
