ஜோ முலரின் (எதுவும் இல்லை, எங்கும் இல்லை) வெர்மான்ட்டைச் சேர்ந்த ஒரு இளம் கலைஞர். SoundCloud இல் அவரது "திருப்புமுனை" எமோ ராக் போன்ற ஒரு இசை இயக்கத்திற்கு "புதிய மூச்சை" அளித்தது, நவீன இசை மரபுகளை மையமாகக் கொண்ட கிளாசிக்கல் திசையுடன் அதை புதுப்பிக்கிறது. அவரது இசை பாணி எமோ ராக் மற்றும் ஹிப் ஹாப் ஆகியவற்றின் கலவையாகும், இதற்கு நன்றி ஜோ நாளைய பாப் இசையை உருவாக்குகிறார்.
ஜோ முலேரினின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமை
இசைக்கலைஞர் மாசசூசெட்ஸின் ஃபாக்ஸ்பரோவில் வளர்ந்தார். ஜோ ஒரு கூச்ச சுபாவமுள்ள மற்றும் உணர்திறன் மிக்க குழந்தை, ஒரு வகையான, நுட்பமான இயல்பு. அவர் தனது ஓய்வு நேரத்தை தனது அறையில் இசையைக் கேட்பதை விரும்பினார். 2 ஆம் வகுப்பில், ஜோவுக்கு முதல் பீதி தாக்குதல் ஏற்பட்டது. இந்த சம்பவத்திற்குப் பிறகு, சிறுவனுக்கு ஒரு பதட்டம் ஏற்பட்டது, அது இன்றுவரை நீங்கவில்லை.
வயது வந்தவராக, ஜோ தனக்கு இசை உளவியல் சிகிச்சை என்று பகிர்ந்து கொண்டார். "இசை இல்லை என்றால், நான் மிகவும் மோசமாக உணர்கிறேன்," என்று அவர் கூறினார். இசைக்கு நன்றி, வாழ்க்கையில் ஏற்படும் மோசமான தருணங்களைத் தூக்கி எறிந்துவிட்டு அவற்றைப் பற்றி மறந்துவிட எனக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. உதவுகிறது".
ஜோவுக்கு 12 வயதாக இருந்தபோது, அவர் கிட்டார் பாடங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார், அதே நேரத்தில் லிங்கின் பார்க், லிம்ப் பிஸ்கிட், வியாழன், டேக்கிங் பேக் சண்டே மற்றும் சென்ஸ் ஃபெயில் போன்ற இசைக்குழுக்களில் தனது உத்வேகத்தைக் கண்டார். ஜோ முதன்முதலில் ஜிம் ஜோன்ஸ் மற்றும் 50 சென்ட் ஆகியோரின் எமோ அட்டைகளை அவர் மைஸ்பேஸில் வெளியிட்டார்.
இசை இயக்கத்திற்கு கூடுதலாக, பையன் இயக்கத்தில் தன்னை முயற்சித்தார். உயர்நிலைப் பள்ளியில், உள்ளூர் வணிக உரிமையாளர்களுக்காக நண்பர்களுடன் வீடியோக்களை படம்பிடித்து எடிட் செய்தார். 2013 ஆம் ஆண்டில், குறும்படங்களின் இளம் அமெச்சூர் இயக்குனர்களுக்கான போட்டியில் அவரது பணி வாட்சர் மதிப்பீடு செய்யப்பட்டு கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் பங்கேற்க அனுப்பப்பட்டது.
பள்ளிக்குப் பிறகு, ஜோ பர்லிங்டனில் உள்ள கல்லூரிக்குச் சென்றார் - ஹிப்பிகளுக்கான உண்மையான புகலிடமாகும். முன்பு ஒரு நேர் முனை தத்துவத்தை (போதைப்பொருள், மது மற்றும் சாதாரண உறவுகள் இல்லை) ஏற்றுக்கொண்ட ஜோ, சைவ உணவை கடைப்பிடிக்கத் தொடங்கினார். இயற்கையின் மீதான காதல் மற்றும் வாழ்க்கை நம்பிக்கைகள் சுற்றுச்சூழலைக் காப்பாற்றும் விருப்பத்திற்கு ஜோவை வழிநடத்தியது.
எனவே, 2017 முதல், இசைக்கலைஞர் தனது வருமானத்தின் ஒரு பகுதியை இலாப நோக்கற்ற அமைப்பான தி டிரஸ்ட் ஃபார் பப்ளிக் லேண்டிற்கு நன்கொடையாக அளித்துள்ளார். எதிர்கால சந்ததியினருக்கு ஆரோக்கியமான, வாழக்கூடிய சூழலை வழங்குவதற்காக காடுகளை பாதுகாப்பது, பூங்காக்கள் மற்றும் சதுரங்களை உருவாக்குவது இதன் நோக்கம்.
எதுவும் இல்லை, எங்கும் இல்லை: பாதையின் ஆரம்பம்
2015 ஆம் ஆண்டில், ஜோ முரெலின் சவுண்ட்க்ளூடில் ஒருபோதும், எப்போதும் என்ற கணக்கை உருவாக்கினார். ஏற்கனவே ஜூன் மாதத்தில் அவர் தனது முதல் ஆல்பமான தி நத்திங்கை வெளியிட்டார். எங்கும் இல்லை. ஆல்பம் விரைவில் அதன் கேட்பவரைக் கண்டுபிடித்தது. இணையத்தில் பிரபலமடைந்ததற்கு நன்றி, ஜோ உலகம் முழுவதும் தனது கேட்பவரைக் கண்டுபிடித்தார். ரசிகர்களுடனான இந்த தொடர்புதான் இசைக்கலைஞரைத் தானே வேலை செய்யத் தூண்டியது, பயம், உள்ளார்ந்த தனிமை, அடக்கம் மற்றும் அவரது கலையைப் பகிர்ந்து கொள்ள மேடையில் செல்ல.
எவ்வளவு சிறியதாக இருந்தாலும், கடினமான வாழ்க்கைச் சூழ்நிலைகளில், ஒரு மாற்றத்தை ஏற்படுத்த, கேட்பவர்களுக்கு உதவக்கூடிய திறனை ஜோ காண்கிறார். இப்படித்தான் அவர் தனது இசையை தனது மாநிலத்திலிருந்து உலக அரங்கிற்கு கொண்டு வந்தார்.
2017 ஆம் ஆண்டில், இசைக்கலைஞர் பரபரப்பான இரண்டாவது ஆல்பமான REAPER ஐ வெளியிட்டார். ஒரு வருடம் கழித்து, 2018 இல், RUINER ஆல்பத்தின் இரண்டாம் பாகத்தில் அவர் மகிழ்ச்சியடைந்தார். அதன் அட்டை அதே பெயரின் வீடியோவில் இருந்து ஒரு புகைப்படத்துடன் அலங்கரிக்கப்பட்டது.
விமர்சகர்களின் கூற்றுப்படி, ஜோ முரேலின் இசை புதியது, ஒப்பிடமுடியாதது. நியூயார்க் டைம்ஸின் இசை விமர்சகரும் கட்டுரையாளருமான ஜான் கெரமானிகா, கலைஞரின் ஆல்பத்தை வெளிச்செல்லும் ஆண்டின் சிறந்த ஆல்பங்களின் பட்டியலில் 1 வது இடத்தில் வைத்தார். ரோலிங் ஸ்டோன் இதழ் RUINER ஐ 2018 இன் மிகவும் நம்பிக்கைக்குரிய பாப் ஆல்பமாக அறிவித்தது.
அதே 2018 இல், இசையமைப்பாளர் எதுவும் இல்லை, எங்கும் ஃபியூல்ட் பை ராமன் என்ற இசை லேபிளுடன் ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திடவில்லை. பின்னர் அவர் அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பாவில் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டார்.
இசை எதுவும் இல்லை, எங்கும் இல்லை - வாழ்க்கையில் தொலைந்தவர்களுக்கு ஒரு திசைகாட்டி
பிரபலத்தின் அதிகரிப்புடன், ஜோ "ரசிகர்களிடமிருந்து" பல கடிதங்களைப் பெற்றார், மிகவும் கடினமான தருணங்களில் கலைஞர் அவர்களின் வாழ்க்கையில் நுழைந்ததற்கு நன்றியுடன். அவர்கள் அவருக்கு இப்படி எழுதினார்கள்: “நீங்கள் என் உயிரைக் காப்பாற்றியதால் உங்கள் சின்னத்துடன் பச்சை குத்திக்கொண்டேன். நான் தற்கொலை செய்து கொள்ள விரும்பினேன், ஆனால் எனது தற்போதைய நிலையை விவரிக்கும் உங்கள் பாடலைக் கேட்டேன். இப்போது எல்லாம் சரியாகிவிடும் என்று நம்புகிறேன்.
இசைக்கலைஞர் மக்களின் உணர்வுகளைப் புரிந்துகொள்கிறார், ஏனென்றால் அவர்கள் அவருக்கு நெருக்கமாக இருக்கிறார்கள். வாழ்க்கையை அதன் கவலைகள், பிரச்சனைகள், வலிகள் என அனைத்தையும் அப்படியே எழுதுகிறார். சின்னச் சின்ன விஷயங்களில்தான் மகிழ்ச்சி இருக்கிறது என்பதை உணர்த்தும் விதமாக அமைந்தது அவரது இசை.
இந்த புரிதல்தான் அவரது பாடல்களின் லெட்மோட்டிஃப்களில் உள்ளது, உணர்ச்சிகள் அவரது இசைப் படைப்புகளில் எதிரொலிக்கின்றன.
"நான் என்ன, யாருக்காக செய்கிறேன் என்பது எனக்குப் புரிகிறது. எனது செய்தி என்னவென்று பார்க்கிறேன். ஒரு காலத்தில் இந்த இசை என்னை எப்படிக் காப்பாற்றியதோ அதே மாதிரி இசையின் மூலம் மக்களைக் காப்பாற்றுவதே எனது குறிக்கோள்.
சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்
பச்சை
ஜோ ஒவ்வொரு கோடைகாலத்தையும் வெர்மான்ட்டில் கழித்தார், 2017 இல் அவர் நிரந்தரமாக அங்கு சென்றார். கலைஞர் வெர்மான்ட்டின் இயல்பை தனது கடையாகவும் அருங்காட்சியகமாகவும் கருதுகிறார். இரைச்சல் நிறைந்த உலகத்திலிருந்து விலகி ஜோ அமைதியை அனுபவிக்கிறார். இயற்கையின் இந்த காதல் இசைக்கலைஞரின் பச்சை குத்தலில் பிரதிபலித்தது. அவரது வலது கையில் ஒரு மலர், மீன், லூன்ஸ் மற்றும் முத்திரைகள் - மாசசூசெட்ஸ் மாநிலத்தின் சின்னங்கள்.
வேலை
ஜோ தனது பெற்றோரின் வீட்டின் அடித்தளத்தில் தனது இசையை எழுதுகிறார். அவரது சொந்த நகரத்தின் சூழல்தான் அவரது பாடல்களில் மனச்சோர்வின் குறிப்புகளைச் சேர்க்கிறது.
